思路分析与准备

做图方案

从上一节关于动画摄影的介绍中您也可以归纳出，我们的做图方案是分别制作人物层和背景层，并将它们二合一的过程。这就牵涉到了两种方案。

第一种：拍摄人物层，再拍摄背景层，然后二合一；或者拍摄人物层，再通过后期或者建模软件单独制作背景层，然后二合一。

第二种：不要忘记我们的传统拍摄方案——原图直出。

那么该如何选取呢？当我们设想中的画面，人物与地图无交互或交互程度较低时，如本次案例——强烈建议使用方案一进行人物和背景分离拍摄。

首先我们在有一个大概画面的构思后，优先在一个干净无后处理的地图，单独拍摄人物动作；然后再根据人物动作去拍摄合适的地图背景。总结来说就是：构图思考→拍摄人物层→根据人物层拍摄地图层。

该方案的优势在于：

1.可以最大化避免地图对于人物所造成的负面影响，如色彩和光照阴影；
2.如果您拍摄后觉得不满意，补拍背景、改变角度更为便捷（因为只需要单独拍摄人物，而无需再跑到地图里折腾半天）；
3.可以分别使用最大焦段拍摄人物（使其更接近于2D平面），再使用较小焦段拍摄背景（视野更大信息更丰富）；
4.更适合半身或特写景别拍摄。

该方案的劣势在于：

1.无法或较为困难实现人物与地图的强交互感（如遮挡；轮廓光；等等。这些都需要有很强大的手绘/PS功力才能做到）；
2.分开拍摄对于拍摄者和演员的联想构思画面感存在一定的障碍，简单说就是容易出戏。
综上所述，个人感觉利大于弊，本次案例同样使用该方案进行拍摄。

思路分析

这就是今天要带你做的东西！跟着做，你也行！

做一张图，如果不是突发奇想，触景生情，那么就要在拍摄前先想好相关内容，包括但不限于故事内容、环境氛围、画面效果等。那么，我就以“主角穿着忍者服，拿着一把刀，在满月的背光下，定格在半空中。”这样的画面构思为例。

有了这样一个初步构思设想，我们就可以初步确定角色的动作，发生的环境，以及要突出怎样的一种氛围感：

主角：一个忍者；外貌根据您手头的模型资产灵活变动。动作则是持剑浮空；

环境：满月作为背景，以与日本武士文化相关的樱花作为点缀。

这样可以避免我们在拍摄及后期制作中迷失方向，也能更好的将想法融入当下设想的环境中去。在这套流程里，不同点在于需要优先考虑在什么条件下，后期效果可以最大化。这就要求我们在拍摄前就构思好后期需要进行的操作和步骤，以防止最后出现人景过于难协调、素材难以寻找等问题。也建议大家尽可能的多去寻找图片或视频，来为我们的动作和构图提供参考。

前期准备

修改拍摄模式

还记得我们前面讲到的知识吗——如何快速进行人景分离？VRC为我们提供了一个免抠图的方式——相机多图层模式！如果你忘记了，快去看看吧~https://docs.vrcd.org.cn/books/vrc-uyG/page/fe131

这样我们就得到三张照片——完整图片、背景图、角色图啦！

修改分辨率

接下来，为了让我们的画面有更丰富的细节，可以将分辨率修改至4K或8K，以满足后期的裁切等操作空间。毕竟如果有需要，可以往分辨率低了调整，但本身拍的规格低了可就没有反悔机会了~（高分辨率拍摄时会造成卡顿，别忘了在拍摄后修改回低分辨率！）

如果您拍摄8K照片时会卡顿，但您又希望拥有8K的质量，可以前往诸如1kb mirror world此类世界，不仅可以为拍摄提供天然黑幕，免除多图层拍摄带来的电脑负担，还可以免除地图资产带来的卡顿。毕竟我们只需要人物图层就行，在黑幕下进行抠图非常容易。

修改焦距

当焦距较小时（相机右侧白条低），镜头呈现出较广的视角，画面会被拉伸；

当焦距较大时（相机右侧白条高），镜头则呈现出低透视的平面感。但代价是会失去3D的透视感。

简单来讲将焦距调整至最大（白条拉最高），就能够使画面呈现出2D感的方式（基于您的需求而定）

角色模型与拍摄地图筛选

首先，根据您脑中构想的画面，基于我们前面讲到的模型、道具安装知识，准备好插件、道具、衣服的unity文件。接下来通过【AvatarPoseSystem】和【lilToon light setting tool】来调整您想要的动作，并且获得正确的光照效果。（前面都讲过哦！忘记的小伙伴快去模特系列温习一下吧~）记得提前把模型改好并上传哦~

确保您的模型没有受到地图自带光效的过度影响。总之，一切都是基于您想要什么样的光照效果。地图的光照如果能减轻您的后期负担，就合理利用；如果是干扰，那么就去1kb mirror world拍一张干净的照就行。